Borja Duñó

Hem bussejat en l'agenda cultural de Barcelona i us portem una tria del milloret que podreu fer aquest cap de setmana a la ciutat. Art, cinema, teatre, mercats... No teniu excusa, us espera un cap de setmana increïble sense moure-us de Barcelona.  NO T'HO PERDIS: Les millors coses gratis per fer a Barcelona

El festival de música més popular de Barcelona és el que arriba cada any amb les festes de la Mercè. Del 23 al 26 de setembre, més d'un centenar de grups i artistes prendran catorze escenaris repartits per la ciutat per oferir concerts gratuïts i, per fi, sense restriccions.  Enguany, els concerts de la Mercè  es tornen a dividir en tres programacions: BAM, Música Mercè i Acció Cultura Viva, tres festivals que es complementen, amb noms com Alizzz, La Oreja de Van Gogh, La Pegatina, The Tyets, Juan Perro, Egon Sonda, Luna Ki, Issam i molts més, i amb Roma com a ciutat convidada.   A continuació us fem la nostra selecció del cartell d'enguany, però també podeu consultar tots els grups i artistes que hi actuen per dia, lloc i hora i tot el que heu de saber dels concerts de la Mercè.  NO T'HO PERDIS: Així seran les festes de La Mercè 2022

El festival de música más popular de Barcelona es el que llega cada año con las fiestas de la Mercè. Del 23 al 26 de septiembre, más de un centenar de grupos y artistas tomarán catorce escenarios repartidos por la ciudad para ofrecer conciertos gratuitos y, por fin, sin restricciones. Este año, la Mercè musical se vuelve a dividir en tres programaciones: BAM, Música Mercè y Acció Cultura Viva, tres festivales que se complementan, con nombres como Alizzz, La Oreja de Van Gogh, La Pegatina, The Tyets, Juan Perro, Egon Sonda, Luna Ki, Issam y muchos más, y con Roma como ciudad invitada. Aquí va nuestra selección del cartel de este año, pero también podéis consultar todos los grupos y artistas que actúan por día, lugar y hora y todo lo que necesitáis saber de los conciertos de la Mercè. NO TE LO PIERDAS: Así serán las fiestas de La Mercè 2022

Si en comptes de consumir la música en viu en porcions individuals prefereixes gaudir dels concerts en gotims, l'un darrere l'altre, en jornades maratonianes de música en directe, o en cicles de concerts, no et perdis la nostra llista de festivals de música a Barcelona, i dels més importants que es fan a la resta de Catalunya. Pop, rock, jazz, electrònica, música d'arrel, clàssica i contemporània, de tot i força i cada mes de l'any, faci fred o calor. NO T'HO PERDIS: Els concerts del mes a Barcelona

Si en lugar de consumir la música en vivo en porciones individuales prefieres disfrutar de los conciertos en racimos, uno tras otro, en jornadas maratonianas de música en directo, o en ciclos de conciertos en los que durante una serie de meses tienes una cita cada día o algunas veces por semana, no te pierdas nuestra lista de festivales de música en Barcelona, con algunos de los más destacados del resto de Cataluña. Pop, rock, jazz, electrónica, música de raíz, clásica y contemporánea, todos los meses del año, haga frío o calor.  NO TE LO PIERDAS: Los conciertos del mes en Barcelona

¿Alguna vez te has enterado de que venía a tocar alguien que te interesaba justo después de que lo hiciera? Esto no te pasará con nuestra selección de los conciertos más destacados del mes: una combinación de los directos con más poder de convocatoria y los más exquisitos. Saca la agenda y toma nota también de los grandes conciertos de la temporada. NO TE LO PIERDAS: Los mejores festivales de Barcelona y Cataluña

Mas i Mas Festival se acerca poco a poco a la vigésima edición –la de este año es la decimonovena– reconquistando terreno. Si el año pasado sirvió para reabrir definitivamente el Jamboree y el Tarantos, este 2022 ya tiene el Moog a pleno rendimiento y sin restricciones; ahora parece mentira que no hace tanto no pudiera se pudiera bailar. Como siempre, el festival llena de música el agosto barcelonés, esta vez con más de 150 actuaciones. Empieza el 28 de julio con el primer concierto público de Soul II Soul en nuestro país y el único en España de la actual gira del grupo, una inauguración que tendrá lugar en el Palau de la Música. El festival dura hasta el 7 de septiembre con una clausura de cinco horas de música en Paral·lel 62 (la antigua BARTS), que contará con gente como Llibert Fortuny, Soweto Kinch y Mamani Keïta. NO TE LO PIERDAS: Los mejores conciertos de 2022-23 en Barcelona

El Mas i Mas Festival s'acosta de mica en mica a la vintena edició –la d'enguany és la dinovena– reconquerint terreny. Si l'any passat va servir per reobrir definitivament el Jamboree i el Tarantos, aquest 2022 ja té el Moog a ple rendiment i sense restriccions; ara sembla mentida que no fa gaire no es pogués ballar. Com sempre, el festival omple de música l'agost barceloní, aquesta vegada amb més de 150 actuacions. Comença el 28 de juliol amb el primer concert públic de Soul II Soul al nostre país i l'únic a l'estat de l'actual gira del grup, una inauguració que tindrà lloc al Palau de la Música. El festival s'allarga fins al 7 de setembre amb una cloenda de cinc hores de música a Paral·lel 62 (l'antiga BARTS), que comptarà amb gent com Llibert Fortuny, Soweto Kinch i Mamani Keïta. NO T'HO PERDIS: Els millors concerts de 2022-23 a Barcelona

No hay duda que Barcelona es capital en materia de conciertos. Te seleccionamos algunas de las propuestas musicales más destacadas que tendrán lugar en nuestra ciudad en los próximos meses, las grandes citas de la música en vivo en la ciudad, parada de algunas de las grandes giras mundiales, para que no te quedes sin entradas. Consulta también nuestra selección de directos del mes y de los mejores festivales de Barcelona y Cataluña. NO TE LO PIERDAS: Festivales de música en Barcelona y en Cataluña en 2022

Seleccionem els concerts més destacats que tindran lloc a Barcelona en els pròxims mesos, les grans cites de la música en viu a la ciutat, que continua sent parada d'algunes de les grans gires mundials, perquè no et quedis sense entrades. Consulta també els millors directes del mes, els que són gratis i els festivals que han de venir. Qui avisa, no és traïdor! NO T'HO PERDIS: Festivals de música a Barcelona i a Catalunya el 2022       

Alguna vegada t'has assabentat que venia a tocar algú que t'interessava just després que ho fes? Això no et passarà amb la nostra tria dels concerts més destacats del mes: una combinació dels directes amb més poder de convocatòria i dels més exquisits. Agafa l'agenda i pren nota també dels grans concerts de la temporada. NO T'HO PERDIS: Els millors festivals de Barcelona i Catalunya  

El Cruïlla 2022 va donar el tret de sortida a la dotzena edició del festival el dimecres amb una jornada de rap, hip-hop i trap, amb les actuacions de Toteking, Leïti Sene i Judeline, entre d'altres. Dijous 7 de juliol també va sonar la música en directe al Fòrum, amb les actuacions com ara Molotov, Stay Homas i Balkan Paradise Orchestra, amb Residente com a cap de cartell. I el divendres va arribar amb algunes de les actuacions més esperades del festival d'enguany, com Duran Duran i els seus himnes dels 80, la versió ravera de Zahara, i els sempre solvents, cadascun en el seu estil, Jack White i Hot Chip. Recordem tots aquests moments en 10 fotografies. No t'ho perdis: La guia completa del Cruïlla 2022

Que Angel Olsen estaba destinada a ser una de las grandes voces de este género que llamamos 'americana' lo sabíamos desde 'My woman' (2016), con el que ganó popularidad. En álbumes posteriores, como 'All mirrors' (2019) dio aún un paso más adelante, explorando territorios más góticos y su parte más oscura. Ahora, con su sexto trabajo de estudio 'Big time' (2022), la de Carolina del Norte ha entrado definitivamente en la liga de las grandes voces del country estadounidense. El disco, delicado y profundo, ha deslumbrado a público y crítica, que le ha dedicado comparaciones con Patsy Cline, Roy Orbison y Willie Nelson. Además, se ha divertido también publicando el EP 'Aisles' (2022), donde demuestra su versatilidad realizando versiones de clásicos de los 80.  

Que Angel Olsen estava destinada a ser una de les grans veus d'aquest gènere que anomenem 'americana' ho sabíem des de 'My woman' (2016), amb el qual va guanyar popularitat. En àlbums posteriors, com 'All mirrors' (2019) va fer encara un pas més endavant, tot explorant territoris més gòtics i la seva part més fosca. Ara, amb el seu sisè treball d'estudi 'Big time' (2022), la de Carolina del Nord ha entrat definitivament a la lliga de les grans veus del country nord-americà. El disc, delicat i profund, ha enlluernat públic i crítica, que li ha dedicat comparacions amb Patsy Cline, Roy Orbison i Willie Nelson. A més, s'ha divertit també publicant l'EP 'Aisles', on demostra la seva versatilitat fent versions de clàssics dels 80. 

Original de Tucson, Arizona, el duo format per Joey Burns i John Convertino ja no és aquell projecte sorgit a l'ombra dels Giant Sand de Howe Gelb, grup del qual es van escindir ja fa una bona colla d'anys. Dotze àlbums després, Calexico poden dir que són uns clàssics de la seva particular fusió, un tex-mex de sensibilitat alternativa que es pot dir que van inventar ells mateixos. Amb 'El mirador' (2022), Burns i Convertino persisteixen en la seva recerca d'un sud de ritmes llatins, musicalment més càlid i passional, un sud convertit en un ideal romàntic amb el qual somiar, mentre transiten per fronteres polsegoses. Es tracta de la primera gira europea que fa el grup des de 2018.  

“La música no té cap mena de finalitat, és com l’amor; quan li busques una finalitat surten les neurosis”, diu Xarim Aresté, a qui hem despertat per parlar del seu nou disc 'Ses entranyes', que surt el 4 de març i que presenta al BarnaSants. Després de publicar a l’estiu un àlbum en castellà força diferent de tot el que havia fet abans –'Marx Esteria de la Franja' (2021)–, el flixanco recupera l’essència amb un treball tan orgànic que t’embolcalla i no et deixa anar. Està gravat en un dia i mig i sense assajar, amb la seva nova banda, la que lidera el trompetista Pep Garau: “M’encantaria viure amb ells, són genis”. I les cançons, entre efluvis de jazz i blues i reminiscències dels 70, traspuen una “sensació de veritat” que ell troba en la natura i que converteix en una poesia torrencial. “Som arbres, però ens perdem en el vocabulari”, afirma. I el directe? “M’he cansat del cubisme i ara tinc ganes de bellesa”, assegura.

Una idea per a una pel·lícula amb Bruna Cusí ha servit de punt de partida del cinquè disc de Palau –el segon en un any–. Es titula 'Joia' i és, a més d’un 'reset' estètic, una celebració de la família artística que envolta el músic i el segell Hidden Track Records. "Jo hauria patit molt si no hagués estat per aquesta família", va assegurar en la presentació del disc, referint-se al patiment dels artistes durant la pandèmia. "Em sento afortunat i necessitava expressar-ho". Si 'Parc' (2021) estava inspirat en les pel·lícules de terror dels 80, 'Joia' ho està en sectes com Rajneeshpuram. A la "secta" de Palau i de Louise Sansom hi ha Anna Andreu, Iris Deco, Carlota Flâneur, Maria Hein i altres "dones Hidden", que canten al disc i que seran al concert del Guitar BCN al Palau de la Música –Palau al Palau– amb aquest format especial: pararan atenció especial a Joia, "amb totes les joies". Segons ell, no està envoltat de dones, "sinó de futur". 

La calle Comte Borrell hierve como nunca. Es amable con los peatones, disfruta de establecimientos con historia como el renovado Bar Alegría y cuenta con dos nuevas librerías, magnífico indicador de la buena salud del vecindario. Y es que, a pocos pasos de la Restory, ha abierto la nueva librería Terranova, en un magnífico espacio, la antigua Calzados Lluch, de 1900, que durante un tiempo acogió La Moderna Singular, ahora desaparecida. Abierta por Lucía Boned y Luis Cerveró el 1 de octubre de 2021, la nueva librería especializada en libros de arte conserva los elementos de la tienda histórica –escaparates, estanterías– y no exhibe los lomos de los volúmenes sino las cubiertas, algunas espectaculares. Merece la pena entrar y perderse entre ellas un buen rato. El nuevo espacio, que incluye una pequeña galería de arte, es la continuación de las editoriales Terranova (sobre todo) y Temporal (en menor medida) y en ella encontraréis libros que ni siquiera están en las librerías de los museos. Trabajan con "editoriales amigas" como Apa Apa, Ediciones Anómalas y Libros Walden, pero su gran apuesta es por sellos internacionales como Inventory Press, Anthology Editions, Primary Information, Nieves, Innen, Xavier Barral, Erik Kessels, Case Studio, Rollo Press, Art Paper Editions, Roma Publications, Mack, Whalter König, Chose Commune, Skinnerboox, Aprisnow, Optik Books, Poursuite y B-B-B.

El carrer Comte Borrell bull com mai. És amable amb els vianants, gaudeix d'establiments amb història com el renovat Bar Alegría i compta amb dues noves llibreries, magnífic indicador de la bona salut del veïnat. I és que a poques passes de la Restory ha obert la nova llibreria Terranova, en un magnífic espai, l'antiga Calçats Lluch, del 1900, que durant un temps va acollir La Moderna Singular, ara desapareguda. Oberta per Lucía Boned i Luis Cerveró l'1 d'octubre de 2021, la nova llibreria especialitzada en llibres d'art conserva els elements de la botiga històrica –aparadors, prestatgeries– i no exhibeix els lloms dels volums sinó les cobertes, algunes espectaculars. Val la pena entrar i badar-hi una bona estona. El nou espai, que inclou una petita galeria d'art, és la continuació de les editorials Terranova (sobretot) i Temporal (en menor mesura) i hi trobareu llibres que ni tan sols hi ha a les llibreries dels museus. Treballen amb "editorials amigues" com Apa Apa, Ediciones Anómalas i Libros Walden, però la seva gran aposta és per segells internacionals com Inventory Press, Anthology Editions, Primary Information, Nieves, Innen, Xavier Barral, Erik Kessels, Case Studio, Rollo Press, Art Paper Editions, Roma Publications, Mack, Whalter König, Chose Commune, Skinnerboox, Aprisnow, Optik Books, Poursuite y B-B-B.

Potser les heu descobert en la gira de 'Clamor' de Maria Arnal i Marcel Bagés, vestides de vestals, aportant les seves veus i movent-se com les bruixes de 'Suspiria'. Però Tarta Relena ja fa uns anys que corren pels escenaris amb una proposta singular a cappella. Havien publicat dos EP i ara debuten en llarg amb 'Fiat lux' (2021), un treball amb molta més electrònica que les acosta a Holly Herndon. Fiat lux vol dir, en llatí, faci’s la llum, i l’Helena Ros riu quan li diem que sona a nom de cotxe. “Ens agrada jugar”, diu. I és que el joc és una de les claus del duo que comparteix amb la Marta Torrella. “Els nostres gustos són supereclèctics i ens sembla natural connectar coses diferents”, explica Ros, per a qui la música antiga no està renyida amb el reggaeton. Al disc hi apareixen Safo de Lesbos, la Mare de Déu, Hildegarda de Bingen i les dones paixtu de l’Afganistan. Què les relliga, a totes elles? “Que aquests missatges tornen i tornen i quan els cantes passen pel teu cos, et connecten amb l’ara, l’abans i el després”, diu. El cas d’'El suïcidi i el cant' és encara més colpidor, la van fer el 2019 a partir del llibre del mateix nom i són versos que canten les dones paixtu quan es reuneixen lluny dels homes, a l’Afganistan. “El suïcidi i el cant són les úniques maneres d’expressar aquestes emocions i ara que han prohibit el cant encara és més punyent”, rebla. 

El 2 de septiembre de 1996, la sala Razzmatazz (entonces Zeleste) acogió la presentación del 'Coming up' de Suede, publicado el mismo año. Era el tercer disco del grupo de Brett Anderson, que se enfrentaba al reto de estar a la altura del listón que había dejado 'Dog man star' (1994) a pesar de haber sufrido la deserción de Bernard Butler, un guitarrista que en ese momento parecía tan imprescindible para Suede como Johnny Marr lo era para los Smiths. El resultado fue otro disco icónico del britpop de los 90. Canciones como 'Trash', 'Beautiful ondas' y 'Filmstar' certificaban que Anderson tenía reservadas todavía altas dosis de inspiración y la banda ganó un buen grupo de hits que mantenían su esencia glam. Ahora, más de 25 años después, el grupo vuelve a la misma sala para interpretar el disco de arriba a abajo. Lo tenían que hacer antes de la pandemia, pero más vale tarde que nunca. El concierto será el 19 de mayo de 2022 y las entradas salen a la venta el 9 de julio a través de DICE a un precio de 40 euros más los gastos de distribución.

El 2 de setembre de 1996, la sala Razzmatazz (aleshores Zeleste) va acollir la presentació del 'Coming up' de Suede, publicat el mateix any. Era el tercer disc del grup de Brett Anderson, que s'enfrontava al repte d'estar a l'altura del llistó que havia deixat 'Dog man star' (1994) tot i haver sofert la deserció de Bernard Butler, un guitarrista que en aquell moment semblava tan imprescindible per a Suede com Johnny Marr ho era per als Smiths. El resultat va ser un altre disc icònic del britpop dels 90. Cançons com 'Trash', 'Beautiful ones' i 'Filmstar' certificaven que Anderson tenia reservades encara altes dosis d'inspiració i la banda va guanyar una bona colla de hits que mantenien la seva essència glam. Ara, més de 25 anys després, el grup torna a la mateixa sala per interpretar el disc de dalt a baix. Ho havien de fer abans de la pandèmia, però val més tard que mai. El concert serà el 19 de maig del 2022 i les entrades surten a la venda el 9 de juliol a través de DICE a un preu de 40 euros més les despeses de distribució.

La decimosexta edición de Els Vespres de la UB llega este julio con un cambio de ubicación. El nuevo espacio es la antigua finca del siglo XVI que el doctor Agustí Pedro i Pons legó a la Universitat de Barcelona y que ahora acoge una fundación a su nombre. A los pies de Collserola, rodeada de jardines y con vistas a la ciudad, el entorno (a 5 minutos de la estación Peu del Funicular) parece magnífico para celebrar una nueva edición de verano de Els Vespres, con dirección artística de L'Afluent. Iniciará el ciclo Carlota Flâneur (martes 13 de julio), que con solo un EP producido por Ferran Palau, 'Brains' (2020), ha demostrado un dominio del pop digno de atención, confirmado por el reciente estreno de 'See you again ', magnífica versión de Tyler the Creator. Seguirá Bikôkô (jueves 15 de julio), joven artista barcelonesa que presentará su debut discográfico 'Aura aura' (2021), una serie de canciones de R&B con raíces africanas (resuena el eco de Solange), publicado por el colectivo Cutemobb. El martes 20 de julio llega el turno del cuarteto igualadino Marialluïsa, que tras debutar con 'Es per tu i per mi' (2020) y confirmarse como los alumnos más aventajados del sonido de El Petit de Cal Eril, acaban de lanzar tres nuevas perlas de pop preciosista en forma de singles. Finalmente, el jueves 22 de julio, cerrarán el ciclo Kiwis, apasionados del indie neozelandés que han debutado con 'Vida exterior' (2020), disco que ha llegado a Estados Unidos gracias al sello de Portland Jigsaw

La setzena edició dels Vespres de la UB arriba aquest juliol amb un canvi d'ubicació. El nou espai és l'antiga finca del segle XVI que el doctor Agustí Pedro i Pons va llegar a la Universitat de Barcelona i que ara acull una fundació al seu nom. Als peus de Collserola, envoltada de jardins i amb vistes a la ciutat, l'entorn (a 5 minuts de l'estació Peu del Funicular). sembla magnífic per celebrar-hi una nova edició d'estiu d'Els Vespres, amb direcció artística de l'Afluent.  Encetarà el cicle Carlota Fläneur (dimarts 13 de juliol), que amb només un EP produït per Ferran Palau, 'Brains' (2020), ha demostrat un domini del pop digne d'atenció, confirmat per la recent estrena de 'See you again', magnífica versió de Tyler the Creator. Seguirà Bikôkô (dijous 15 de juliol), jove artista barcelonina que presentarà el seu debut discogràfic 'Aura aura' (2021), una sèrie de cançons d'R&B amb arrels africanes (hi ressona l'eco de Solange) publicat pel col·lectiu Cutemobb.  Dimarts 20 de juliol arriba el torn del quartet igualadí Marialluïsa, que després de debutar amb 'És per tu i per mi' (2020) i de confirmar-se com els alumnes més avantatjats del so d'El Petit de Cal Eril, acaben de llançar tres noves perles de pop preciosista en forma de singles. Finalment, el dijous 22 de juliol, tancaran el cicle els Kiwis, apassionats per l'indie neozelandès que han debutat amb 'Vida exterior' (2020), disc que ha arribat als Estats Units gràcies al segell de Portland Jigsaw Records, i on demostren

Cansats d'haver d'escriure notícies sobre locals emblemàtics que van deixar d'existir a causa de la pandèmia, res no ens fa més contents que escriure'n de llocs que reobren, especialment si els nous responsables en coneixen la història i busquen mantenir-ne l'essència i la seva connexió amb el barri i amb Barcelona. És el cas del Rouge, el mític local nocturn del carrer Poeta Cabanyes 21 (no el confongueu amb un de nom semblant del Raval), que va haver de tancar el 2020 i que torna a la vida al setembre, renovat, en forma de cocteleria d'autor i mantenint aquella aura de misteri que el va convertir un referent de la gent de la cultura a la ciutat.  En un enclavament estratègic –prop de l'Apolo, El Molino i el Paral·lel 62 (l'antiga BARTS)– el Rouge vol tornar a ser un punt de trobada rellevant. Mantindrà aquell no sé què d'indret secret –el passadís, el roig omnipresent, l'aire gairebé clandestí, lynchià– i homenatjarà el passat canalla i 'burlesque' del barri, que avui es torna a reivindicar. La garantia? Que han agafat el timó alguns dels responsables del Serielizados Fest i del grup de pop electrònic TMATNB (The Morning After the Night Before), és a dir, gent amb gust, molt connectada i perfectament conscient de per què es va convertir en una mena de "'backstage' de les grans sales de l'entorn", tal com explica Betu Martínez, portaveu del projecte. Mantindrem idea de privacitat i singularitat: el que passa al Rouge es queda al Rouge Hi haurà set còctels d'autor (més un se

Cansados ​​de tener que escribir noticias sobre locales emblemáticos que dejaron de existir a causa de la pandemia, nada nos pone más contentos que escribir sobre lugares que reabren, especialmente si los nuevos responsables conocen su historia y buscan mantener su esencia y conexión con el barrio y con Barcelona. Es el caso del Rouge, el mítico local nocturno de la calle Poeta Cabanyes 21 (no lo confundáis con otro de nombre similar en el Raval), que tuvo que cerrar el 2020 y que vuelve a la vida en septiembre, renovado, en forma de coctelería de autor y manteniendo esa aura de misterio que le convirtió un referente de la gente de la cultura en la ciudad. En un enclave estratégico –cerca del Apolo, El Molino y Paral·lel 62 (la antigua BARTS)– el Rouge quiere volver a ser un punto de encuentro relevante. Conservará ese no sé qué de lugar secreto –el pasillo, el rojo omnipresente, el aire casi clandestino, lynchiano– y homenajeará al pasado canalla y 'burlesque' del barrio, que hoy vuelve a reivindicarse. ¿La garantía? Que han cogido el timón algunos de los responsables del Serielizados Fest y del grupo de pop electrónico TMATNB (The Morning After the Night Before), es decir, gente con gusto, muy conectada y perfectamente consciente de por qué se convirtió en una especie de "'backstage' de las grandes salas del entorno", tal y como explica Betu Martínez, portavoz del proyecto Mantendremos idea de privacidad y singularidad: lo que ocurre en el Rouge se queda en el Rouge Habrá 

L'última vegada que Rubén Blades va cantar a Barcelona va ser al 2017, al Poble Espanyol. En aquell moment, el panameny deia que deixava les gires, però ahir al Cruïlla va tornar a fer feliç el públic barceloní, també amb Roberto Delgado, però amb una orquestra encara més gran –una vintena de músics– que va sonar nítida i contundent, fina com un rellotge suís. És la big band amb què ha gravat 'Salswing!' (2021), millor àlbum als Grammy llatins d'enguany. Però la cita va anar molt més enllà del disc i el panameny va regalar dues hores i quart farcides de hits. Ana Paez SedanoRubén Blades (Cruïlla 2022) 'Caminando', 'Decisiones', 'Pablo Pueblo', 'Ligia Elena', 'Amor y control', 'El cantante'... un bon repàs a un repertori immens i a la història de la salsa, amb homenatges a Tito Puente, Héctor Lavoe i Frank Sinatra. La música de Blades –veu impecable i en plena forma– va tornar a entrar pel cos i per l'esperit i, entre la multitud, nombroses parelles van fer gala del seu domini del ball mentre el concert s'encaminava a l'esperat 'Pedro Navaja', un pèl alentit, i a un 'Patria' final que venia a dir que la música de Blades es balla, però que és sobretot política i social, malgrat que ens deixi sempre amb un dolç somriure de felicitat. NO T'HO PERDIS: Els millors festival de Barcelona i Catalunya  

La última vez que Rubén Blades cantó en Barcelona fue en el 2017, en el Poble Espanyol. En ese momento, el panameño decía que dejaba las giras, pero ayer en el Cruïlla volvió a hacer feliz al público barcelonés, también con Roberto Delgado, pero con una orquesta aún mayor –una veintena de músicos– que sonó nítida y contundente, fina como un reloj suizo. Es la big band con la que ha grabado 'Salswing!' (2021), mejor álbum en los Grammy latinos de este año. Pero la cita fue mucho más allá del disco y el panameño regaló dos horas y cuarto repletas de hits.   Ana Paez SedanoRubén Blades (Cruïlla 2022) 'Caminando', 'Decisiones', 'Pablo Pueblo', 'Ligia Elena', 'Amor y control', 'El cantante'... un buen repaso a un repertorio inmenso y a la historia de la salsa, con homenajes a Tito Puente, Héctor Lavoe y Frank Sinatra. La música de Blades –voz impecable y en plena forma– volvió a entrar por el cuerpo y el espíritu y, entre la multitud, numerosas parejas hicieron gala de su dominio del baile mientras el concierto se encaminaba al esperado 'Pedro Navaja', algo ralentizado, y a un 'Patria' final que venía a decir que la música de Blades se baila pero que es sobre todo política y social, a pesar de que nos deje siempre con una dulce sonrisa de felicidad. NO TE LO PIERDAS: Los mejores festivales de música de Barcelona y Catalunya

“Bueno, vivo”, dice cuando le preguntas cómo está, sin embargo, contra lo que podría parecer por la respuesta, Rubén Blades no para. Está pendiente de empezar a rodar la octava temporada de 'Fear the walking dead' –donde interpreta uno de los papeles principales–, por lo que sólo tiene programado un concierto este verano. Es el 9 de julio en el Cruïlla, con la big band del también panameño Roberto Delgado, donde tendrá dos horas y cuarto para interpretar el premiado 'Salswing!' (2021) y promete que no faltarán sus clásicos, los que le han convertido en una leyenda, no sólo de la salsa ni de la música latina, sino de la historia de la música popular. Desde Nueva York, habla el padre de Pedro Navaja. Tu último concierto en Barcelona, también con Roberto Delgado, fue en 2017 en el Poble Espanyol. La banda es mucho más grande ahora. ¿Por entonces se decía que dejabas la salsa? No dije que me retirara de la salsa sino de las giras. Las giras son muy cansonas, especialmente cuando te vas poniendo más viejo, no por la energía sino por el tiempo que toman. Yo ya tengo más pasado que futuro, así que tengo que organizar mi tiempo. ¿Canviaste de idea? Pasaron varias cosas, una que inesperadamente ganamos el álbum del año, era la primera vez que un álbum de salsa ganaba un Grammy al álbum del año, esto unido al hecho de que no hay ahora ningún grupo que tenga la variedad de material que tenemos nosotros. Podemos ir de un sexteto, con sonido de vibráfono, a un big band con veinte tipos y

“Bé, viu”, diu quan li preguntes com està, però, contra el que podria semblar per la resposta, Rubén Blades no para. Està pendent de començar a rodar la vuitena temporada de 'Fear the walking dead' –on té un dels papers principals–, i per això només té programat un concert aquest estiu. És el 9 de juliol al Cruïlla, amb la big band del també panameny Roberto Delgado, on tindrà dues hores i un quart per interpretar el premiat 'Salswing!' (2021) i on promet que no faltaran els seus clàssics, els que l’han convertit en una llegenda, no només de la salsa ni de la música llatina, sinó de la història de la música popular. Des de Nova York, parla el pare de Pedro Navaja. Fa un temps es deia que deixaves la salsa. No vaig dir que em retirés de la salsa sinó de les gires. Les gires són molt cansades, especialment quan et vas fent més vell, no pas per l’energia sinó pel temps que prenen. Jo ja tinc més passat que futur, de manera que m’he d’organitzar el temps. Vas canviar d’idea? Van passar unes quantes coses. Una, que inesperadament vam guanyar el Grammy a l’àlbum de l’any (la primera vegada que ho feia un disc de salsa) i, dos, que ara no hi ha cap grup que tingui la varietat de material que tenim nosaltres. Podem anar d’un sextet amb so de vibràfon a una big band amb vint músics i cantar en anglès i en espanyol. I pel mig hi ha cançons que han fet que moltes persones s’uneixin a l’argument de la salsa, com 'Plástico', 'Pedro Navaja', 'Amor y control', 'Patria', 'Lígia Elena'... Són

Ahora sí que parece que la cosa va en serio y que, tras dos intentos frustrados por la pandemia, el Sónar se volverá a celebrar tal como lo conocíamos. Una vez anunciadas las nuevas fechas –del 16 al 18 de junio de 2022– y los dos nuevos festivales presenciales de este otoño –AI and Music y SónarCCCB–, ha llegado la hora de revelar los primeros artistas del cartel del Sónar 2022. A través de un vídeo que muestra la nueva imagen de este Sónar 2022 –una serie de espantapájaros acariciados por el viento en el campo–, el festival da a conocer 32 nombres ya confirmados de los más de 100 que formarán parte del cartel. Entre los que presentarán nuevo espectáculo están The Chemical Brothers, con un nuevo show audiovisual que se tenía que haber visto ya en 2020, pero que se ha ido posponiendo. También estrenan directo The Blaze, Arca, Oneohtrix Point Never, Princess Nokia, Channel Tres, Serpentwithfeet, Joy Orbison, Ms Nina y Morad, entre otros. En cuanto a las sesiones DJ, han confirmado su presencia The Blessed Madonna (antes conocida como Black Madonna), Charlotte de Witte, Richie Hawtin, DJ Marcelle / Another Nice Mess, Eris Drew B2B Octo Octa, DJ Python, Skee Mask, Jayden G, Lechuga Zafiro, Jamz Supernova, La Fleur, Chico Blanco y Jyoty. Próximamente se anunciarán las fechas en las que se podrán comprar las entradas para el Sónar 2022, aunque ya se pueden reservar en su web, así como la programación de AI and Music (27 y 28 de octubre) y de SónarCCCB (29 y 30 de octubre). D

Ara sí que sembla que va de bo i que, després de dos intents frustrats per la pandèmia, el Sónar es tornarà a fer tal com el coneixíem. Un cop anunciades les noves dates –del 16 al 18 de juny del 2022– i els dos nous festivals presencials d'aquesta tardor –AI and Music i SónarCCCB–, ha arribat l'hora de revelar els primers artistes del cartell del Sónar 2022. A través d'un vídeo que mostra la nova imatge d'aquest Sónar 2022 –una sèrie d'espantaocells acariciats pel vent en unes vinyes–, el festival dona a conèixer 32 noms ja confirmats dels més de 100 que formaran part del cartell. Entre els que presentaran nou espectacle hi ha The Chemical Brothers, amb un nou xou audiovisual que s'havia d'haver vist ja el 2020, però que s'ha anat posposant. També estrenen directe The Blaze, Arca, Oneohtrix Point Never, Princess Nokia, Channel Tres, Serpentwithfeet, Joy Orbison, Ms Nina i Morad, entre d'altres.  Pel que fa a les sessions de DJ, han confirmat la seva presència The Blessed Madonna (abans coneguda com Black Madonna), Charlotte de Witte, Richie Hawtin, DJ Marcelle/Another Nice Mess, Eris Drew B2B Octo Octa, DJ Python, Skee Mask, Jayda G, Lechuga Zafiro, Jamz Supernova, La Fleur, Chico Blanco i Jyoty. Pròximament s'anunciaran les dates en què es podran comprar les entrades per al Sónar 2022, tot i que ja es poden reservar al seu web, i també la programació de l'AI and Music (27 i 28 d'octubre) i  del Sónar CCCB (29 i 30 d'octubre). De fet, dijous 13 de mai

Nathy Peluso va treure el seu últim disc al 2020. Es va arriscar traient cançons vitals i ballables en un moment complicat i això va fer més fàcil la vida de la gent. Segurament, 'Calambre', l’àlbum amb què Peluso fa doblet ara al Sónar (16 i 17 de juny), serà recordat també per això. La gira va començar amb gent asseguda i ara diu que és “una bogeria, l’altre dia a Sevilla hi havia milers de persones cantant i cridant”. Però sap gestionar el moment en què baixa de l’escenari: “l’equip m’acompanya molt, s’ha convertit en la meva família, de gira, i el contrast no és tan heavy com abans”. La teva feina és molt física, com ho fas per mantenir la forma quan ets a la carretera? Soc molt disciplinada i no tinc una vida de rock’n’roll. Intento entrenar moltíssim, cuidar molt la salut, l’alimentació, el descans... Físicament, aquest tour és una pallissa, perquè és molt intens, molt catàrtic i molt exigent. El disc té gairebé dos anys, has tret nous singles... Estàs pensant en un nou àlbum? Per descomptat, estic treballant en música nova, però ara estic molt enfocada al tour i ho estic treballant a poc a poc, com es mereix, amb molta artesania. El meu nou projecte serà molt gran i he de donar-li molt d’amor. El meu nou projecte serà molt gran i he de donar-li molt d’amor Els últims singles són molt diferents entre ells. Per exemple 'Emergencia' no té res a veure amb 'Mafiosa', que és una salsa. Aquí parlo del meu dia a dia, ha-ha. És una bogeria el que em passa amb la salsa, per a m

Nathy Peluso sacó su último disco en el 2020. Se arriesgó publicando canciones vitales y bailables en un momento complicado y eso hizo más fácil la vida de la gente. Seguramente, 'Calambre', el álbum con el que Peluso hace doblete ahora en el Sónar (16 y 17 de junio), será recordado también por eso. La gira empezó con gente sentada y ahora dice que es "una locura, el otro día en Sevilla había miles de personas cantando y gritando". Pero sabe gestionar el momento en el que baja del escenario: "el equipo me acompaña mucho, se ha convertido en mi familia, de gira, y el contraste no es tan heavy como antes". 'Calambre' salió en 2020. ¿Cómo afectó esto a la gira? No se retrasó porque hice la típica gira con la gente sentada y lo viví todo. Y ahora lo estoy haciendo con la gente de pie, y es otro show, es totalmente distinto. Tu disco, como el de Dua Lipa, han sido importantes para mucha gente, precisamente porque salieron en un momento muy duro y son discos muy vitales, muy de bailar y la gente los va a recordar justo por esto. No estaban pensados para esto, pero sí, mi público me ha dicho que le acompañó en su momento. Y sobre todo yo lancé 'Buenos Aires', que es una canción de estar muy pasando por un proceso muy especial y acompañó mucho a la gente. Creo que fue una alegría para mi público y para mí vivir esta experiencia en un momento tan crítico. Un soplo de aire fresco.   Soy muy disciplinada y no tengo una vida de rock'n'roll Tu trabajo es muy físico, tienes que cantar y ba

Lo estábamos esperando. Muchos. Tantos como para llenar la explanada de los grandes escenarios del Primavera Sound, este año recubierta de césped artificial. Caía el sol de 's'horabaixa' y no eran los Strokes ni Dua Lipa, los que congregaban a la multitud. Eran los Antònia Font cumpliendo la promesa y el sueño de tanta gente: reunirse en un escenario casi diez años después de dejarlo (lee la entrevista aquí). Habían cumplido ya la parte de entregar un nuevo disco, 'Un minut estreboscòpica' (2022) y que la operación regreso, por tanto, no fuera una operación nostálgica. Las nuevas canciones son tan buenas como las anteriores y en los últimos meses la gente se las ha hecho suyas, no chirrían en el repertorio y el público se queda afónico cantándolas. Es como si no se hubieran ido nunca. Salieron en un escenario sobrio, como son ellos, adornado solo con antenas de televisión y proyecciones de fondo, y no se entretuvieron. 'Un minut estreboscòpica', 'Me sobren paraules', 'Darrera una revista', Love song'... Los mallorquines iban enlazando una canción con la otra casi sin pausa, como si tuvieran prisa por meter el máximo número de piezas en el repertorio. Foto: Ana Paez SedanoAntònia Font, Primavera Sound 2022 Pau Debon, para quien no parecen pasar los años, agarró la actuación por los cuernos y, mientras sus compañeros se concentraban en la ejecución instrumental, él establecía una comunicación preciosa con un público entusiasmado por el hecho de revivir algo que no parecía que

Ho estàvem esperant. Molts. Tants com per omplir l'esplanada dels grans escenaris del Primavera Sound, enguany recoberta per gespa artificial. Queia el sol de s'horabaixa i no eren els Strokes ni Dua Lipa, els que congregaven la multitud. Eren els Antònia Font complint la promesa i el somni de tanta gent: reunir-se dalt d'un escenari quasi deu anys després de deixar-ho (llegiu l'entrevista aquí). Havien complert ja la part d'entregar un nou disc, 'Un minut estreboscòpica' (2022) i que l'operació tornada, per tant, no fos una operació nostàlgica. Les noves cançons són tan bones com les anteriors i en els darrers mesos la gent se les ha fet seves, no grinyolen gens al repertori i el públic es queda afònic cantant-les. És com si no haguessin marxat mai.  Van sortir en un escenari sobri, com ells, adornat només amb antenes de televisió i projeccions de fons, i van anar per feina. 'Un minut estreboscòpica', 'Me sobren paraules', 'Darrera una revista', Love song'... Els mallorquins anaven enllaçant una cançó amb l'altra gairebé sense pausa, com si tinguessin pressa per encabir el màxim nombre de peces al repertori.  Foto: Ana Paez SedanoAntònia Font, Primavera Sound 2022 Pau Debon, per a qui no sembla que passin els anys, va agafar per les banyes el pes de l'actuació i, mentre els seus companys es concentraven en l'execució instrumental, ell establia una comunicació preciosa amb un públic entusiasmat pel fet de reviure una cosa que no semblava que haguéssim de reviure mai, almeny